Page 36 - Revista Morisena nr_1_2016
P. 36

MORISENA nr. 1/2016



        1948,  când  va  fi  numit  director  general  în  Ministerul  creaţie. Eliberată de canoanele rigide ale armoniei şi ale
        Culturii şi Propagandei, timp de un an, după care va prelua  contrapunctului de tip academic, muzica sa este tributară
        conducerea  învăţământului  artistic  din  cadrul  aceluiaşi  unui sui-generis linearism polifonic, impunând, aşa cum
        minister,  contribuind  la  noua  organizare  a  instituţiilor  sesiza Mihail Jora, structuri contrapunctice politonale şi
        din învăţământul muzical preuniversitar şi superior şi la  atonale.
        elaborarea primelor planuri de învăţământ.                 După  o  primă  perioadă  în  care  a  oscilat  între
              La Conservatorul de Muzică din Bucureşti (profesor  diatonism  şi  cromatism,  cu  infuzii  melodice  de  esenţă
        la catedra de istoria muzicii, în perioada 1949-1952, şi la  folclorică  intens  stilizate,  la  maturitate  s-a  dedicat
        catedra de contrapunct, între anii 1952 şi 1968) va elabora  abordării sistemului cromatic, preluând cu rafinament şi
        primul manual de istoria muzicii româneşti. A deţinut mai  discernământ  elemente  melodice  şi  ritmice  din  folclorul
        multe  funcţii  administrative,  la  Uniunea  Compozitorilor  ţărănesc, evitând însă cu consecvenţă citatele, în favoarea
        şi Muzicologilor din România (vicepreşedinte, între anii  creării unor structuri melopeice în caracter popular.
        1968 şi 1977) şi la revista „Muzica” (redactor-şef, între   Ataşamentul  pentru  melosul  de  esenţă  folclorică
        anii 1957 şi 1964).                                   manifestat în prima etapă de creaţie „îl alătură pe Zeno
                                              De-a    lungul  Vancea grupului viguros de compozitori – Drăgoi, Negrea,
                                        carierei i s-au conferit  Jora,  Paul  Constantinescu  –  care  au  instaurat  în  acel
                                        prestigioase premii şi  moment,  în  plan  estetic  şi  prin  faptul  de  creaţie,  etapa
                                        distincţii:  Menţiunea  modernă a şcolii româneşti de compoziţie” (Gh. Firca).
                                        I  (în  1934,  pentru      În domeniul muzicologiei a fost un creator de şcoală,
                                        Suita  pentru  pian,  valorificându-şi vastele cunoştinţe de istorie a muzicii prin
                                        Psalm  137  pentru  elaborarea  unor  ample  opusuri  de  sinteză,  delimitând  şi
                                        cor,  Preludiu,  Fugă  definind  cu  rafinament  şi  acribie  muzicologică  epocile
                                        şi Final pentru pian),  şi stilurile muzicale reprezentative pentru istoria muzicii
                                        Premiul  III  (1936,  româneşti, fiind printre primii muzicieni români care au
                                        pentru       Psalm),  introdus conceptul de analiză muzicologică.
                                        Premiul  II  (în  1937,    Lucrări  de  referinţă  în  muzicologia  românească,
                                        pentru  Două  dansuri  exegezele sale surprind secvenţe sensibile ale începuturilor
                                        groteşti,  şi  în  1938,  muzicii psaltice româneşti, conturând etape ale influenţei
              Medalia Herder - 1974     pentru  Cvartet  de  muzicii bizantine, ruseşti şi germane (Muzica bisericească
                                        coarde)  şi  Premiul  I  corală  la  români),  propun  o  nouă  metodologie  de
        (1943, pentru Requiem / Muzică la pomelnicul unui erou,  persuasiune  didactică  în  învăţământul  preuniversitar
        pentru  cor  şi  orchestră,  opus  dedicat  generalului-erou  şi  superior  (Istoria  muzicei  universale  şi  româneşti  –
        lugojean Dimitrie Petrescu Tocineanu, violonist amator şi  îndreptar  pentru  uzul  conservatoarelor,  seminariilor  şi
        membru fondator, în 1927, al Societăţii Filarmonice din  liceelor  –,  Tipografia  Municipiului  Târgu  Mureş,  1938,
        Lugoj), toate, în cadrul Premiului de Compoziţie „George  una din primele lucrări didactice de acest gen), definesc
        Enescu”  din  Bucureşti,  Premiul  Internaţional  „Gottfried  concepte fundamentale ale muzicii autohtone şi universale
        von  Herder”  al  Universităţii  din  Viena  (1974),  titlul  de  (melodie, polifonie, tonalitate, dezvoltare, stil, disonanţă
        membru  corespondent  al Academiei  de Arte  din  Berlin,  etc., consistente crochiuri reunite în vol. Studii şi eseuri
        RDG (1975), ş.a.                                      muzicale,  Editura  Muzicală  a  Uniunii  Compozitorilor,
              Creaţia sa muzicală, relativ restrânsă, cuprinde toate  Bucureşti, 1974).
        genurile, de la muzica corală  a cappella, laică şi religioasă   O  inedită  contribuţie  cu  caracter  didactic  este
        (Imagini  bănăţene,  madrigalul  Ionică,  Liturghia  pentru  reprezentată de editarea a 23 de broşuri cuprinzând câte
        cor mixt pe melodii de strană din Banat), la muzica de  două discuri LP Electrecord, sub genericul Istoria muzicii
        teatru  (Priculiciul,  balet-pantomimă  într-un  act,  o  certă  în  exemple  muzicale.  Capodopera  sa  muzicologică  o
        contribuţie la fundamentarea ca gen a baletului românesc)  constituie  cele  două  volume  consacrate  istoriei  muzicii
        şi muzica de scenă (Oedip rege de Sofocle, Moartea lui  româneşti,  Creaţia  muzicală  românească.  Sec.  XIX-XX,
        Apthum de Ovid Densusianu şi Se face ziuă de Zaharia  Editura  Muzicală  a  Uniunii  Compozitorilor  din  R.S.R.,
        Bârsan), de la muzica de cameră vocală şi instrumentală  Bucureşti, 1968, respectiv 1978, strălucită sinteză a istoriei
        (Patru  lieduri  pe  versuri  de  Rainer  Maria  Rilke,  Cinci  muzicii româneşti, în care surprinde, printr-un stil concis
        lieduri  pe  versuri  de  George  Bacovia,  11  cvartete),  şi persuasiv, evoluţia şi particularităţile principalelor etape
        la  muzica  vocal-simfonică  (Recviem)  şi  simfonică  stilistice.
        (Rapsodia  bănăţeană  nr.  1  pentru  orchestră,  Concert   Cu  dublă  ascendenţă  etnică  (român  după  tată,
        pentru orchestră, Prolog simfonic, Sonata pentru orgă şi  austriac după mamă), crescut, de la o fragedă vârstă, de un
        orchestră de coarde ş.a.). Studiul intens al contrapunctului  evreu, după decesul părinţilor săi, căsătorit cu o unguroaică,
        la  Neues  Wiener  Konservatorium  şi-a  pus  amprenta  pe  Zeno Vancea reprezintă profilul bănăţeanului autentic, acel
        evoluţia  sa  componistică,  stilul  său  dobândind  evidente  Homo Banaticus, expresie a specificului baroc bănăţean
        caracteristici şi virtuţi polifonice, care străbat întreaga sa  descris cu atâta elocinţă de Lucian Blaga.


        Pag. 34
   31   32   33   34   35   36   37   38   39   40   41